A estruturação de uma tour nacional possibilita ao artista a formação de público por uma forma mais direta, sem a necessidade obrigatória, por exemplo, de ter lançado um CD no mercado. Mas para realizar um projeto desse tipo, não basta apenas querer, o músico deve, à priori, elaborar um planejamento antecipado com todas as preocupações de uma viagem e da produção do evento em si.

Para o planejamento, o primeiro passo é mapear as rotas existentes e estratégicas para o artista e com isso, elaborar um plano de viabilização dessa circulação. Ainda que o músico conte com um financiamento para executar a tour, é imprescindível a articulação com parceiros locais, uma vez que existe a necessidade de minimizar os gastos, pois circular num país com dimensões continentais é muito caro e algumas vezes até inviável.

Fora do país

Em uma circulação internacional, o planejamento deve ser feito com antecedência e com mais atenção em relação às regras de entrada, como, por exemplo, os vistos e seguros nos países que irão receber a tour, porque dependendo do local, os custos podem dobrar, com o acréscimo de documentação. Além da articulação internacional, o músico deve colocar no seu backline tudo aquilo que ele possa levar de equipamentos importantes, pois em alguns países, como no caso da Inglaterra, os espaços disponíveis para shows são desprovidos desses material.

O desafio na carreira internacional é conquistar o público. Considerando que poderá existir uma barreira linguística, mas, fácil de ser superada pela própria música, detentora de um poder de comunicação que vai além da tradução textual. Paciência e motivação também são habilidades requisitadas para fazer shows internacionais, que podem estar esvaziados de público, dependendo do festival.

Para uma banda iniciante, um projeto de circulação vai além da formação do público e da divulgação de sua música. Ele possibilita a maturidade do artista no palco, pois o produtor local deve planejar o show em um espaço adequado à experiência da banda, fazendo desta forma um nivelamento de carreira. Como essa é uma experiência bastante interessante para todo músico, o Encontro Internacional da Feira da Música traz em sua programação a oficina Estruturando Tours Nacionais e Internacionais, que será ministrada por Raphael Evangelista. Ele é violoncelista do duo Finlandia e organiza sua própria tour.

Para entender melhor como executar projetos desse teor, confira a entrevista, via e-mail, que Raphael Evangelista cedeu para nossa redação:

Na Feira da Música você explicará como organizar logisticamente uma tour, tanto nacional quanto internacional. Você abordará quais ítens especificamente?

Basicamente as áreas que sejam de interesse direto para a estruturação da tour em si, como: definição do roteiro, orçamentos, custos, transportes, como funciona o agendamento dos shows no Brasil e fora, agregamentos, a importância do registro, etc. Trata-se de um estudo de caso de como organizamos nossas tours e, como todo artista independente, tem problemas e desafios a enfrentar por falta de estrutura e patrocínio.

Como você começou a organizar suas turnês?

Organizei a primeira tour em 2008, pelo Brasil, com a banda Dilei, na qual eu fazia parte. Esta primeira tour  abrangia nordeste e centro do Brasil. A primeira tour internacional foi com o duo 2 Mares, em que tocava também. Fizemos Bolivia, Brasil e Peru. Sempre organizei tours com grupos onde eu tocava, com exceção do grupo argentino Los Cocineros, em que organizei a tour Brasil em 2009.

Quais são as vantagens de realizar esse projeto de forma independente?

Vantagem como todas as questões que envolvem a gestão de carreira independente: ter 100% de controle estratégico e artístico sobre o sua obra.

Como é feita a articulação nas viagens (logística, uso de produção local, backline)?

Analisamos caso a caso a depender de questões geográficas e como está estruturado o mercado local. Porém, priorizamos trabalhar diretamente com produtores, afinal, é impossível organizar um evento do zero em meio a 50 shows. Precisaríamos de uma grande produtora para gerir todas as questões. Primeiro se define o roteiro, a partir de uma ideia mesmo, quase como um sonho. E a partir daí, entra o trabalho para viabilizar este roteiro. No caso do Finlandia, necessitamos de um backline simples, afinal somos um duo que não necessita de bateria. Essas e outras questões são pontos de análise na hora de negociar e organizar a tour. Quanto a estrutura do local que irá receber a banda? Negociamos sempre a logística básica e remuneração a depender de cada caso. Procuramos sempre utilizar o bom senso na questão de “o que é bom para ambos”. A questão do som é ponto primordial na negociação. Afinal é o centro de tudo. Um backline atendendo as necessidades é fundamental.

Quais  são as principais diferenças entre uma turnê nacional e internacional?

Os mercados são muito diferentes. Uma tour nacional possui vários benefícios através das redes de coletivos independentes que existem e estão bem estruturadas em relação a outros países. Uma tour internacional requer um processo mais a longo prazo, através de bookings ou participação em festivais. Além disso entram questões como barreira de idioma, trâmites internacionais como vistos, recepção do público. Cada país tem sua cultura bem definida e é indispensável que estude bem o tipo de mercado que se encontra em cada um. Na Europa encontramos um público com sede por música Sul Americana. Na América Central encontramos uma boa estrutura de produtores para o tipo de música que fazemos no Finlandia. O que vale ressaltar é que nós do Finlandia acreditamos que uma grande estratégia para artistas que não tem apoio nem estrutura de grande porte é o investimento a longo prazo através de idas para conhecer de perto estes mercados. É impressionante como isso traz resultados inesperados!

Espaço do DJs #feira10

SEXTA 19\08
22h 00 as 01h hs- DJ Doido (CE)
01h as 4h00 hs- Farra na Casa Alheia (Rodrigo Fuser + Guga de Castro)- CE

SABADO 20\08
22 as 00:00 hs – DJ Doido (CE)
00:00 as 02:00- Sartorello (BA)
02:00 as 4:00- Big Bross (BA)

____________________________________________________
Espaço dos DJs da Feira da Musica 10 anos
Onde : Mocó
Local : Rua José Avelino [entorno do Dragão do Mar]
Entrada: Gratuita

“Meu foco de trabalho está sendo na performance, que é projetada nas paredes, não exatamente na tecnologia do projetor”, conta Moyses.

Assuntos como produção executiva para projetos culturais, fanzines, gravação e edição de áudio, toques de berimbaus e linhas de financiamentos foram discutidos por mais de 100 participantes em todas as atividades de ontem.

O dia foi encerrado com o painel Copa, Economia e Política, mediado por Glauber Uchoa, do SEBRAE. Ele alertou que os valores locais precisam ser reconhecidos para que possamos usar de forma eficiente a vitrine que a Copa é considerada, por ser o maior evento midiático do mundo, e poderá deixar no Brasil um legado. Para isto, os participantes da mesa alertaram que as entidades civis devem se organizar enquanto setor e que o Estado reconheça suas riquezas, saindo do elogio e partindo para a concretização de ideias criativas.

O Encontro Internacional continua hoje (18 de agosto) com suas oficinas, paineis e encontros. Confira a programação:

14h às 16h
Oficina de Musicografia em Braile
Ministrante: Nilton Cunha (PE)
Local: SESC Iracema, sala 22Encontro Estruturando tours nacionais e internacionais – estudo de caso “Duo Finlândia”
Ministrante: Raphael Evangelista (SP)
Local: Faculdade Católica (Seminário da Prainha), sala 12

16h às 18h
Oficina Toques e Batuques
Ministrante: Nego Henrique (PE)
Local: Reggae ClubEncontro Federação Nacional de Economia Criativa (FNEC) – Ato Manifesto de Criação da Entidade
Convidados: Alexandre Capone (IATEC/RJ), Marcelo Alves (Ossos do Ofício /DF), Edgar Andrade (Delta Zero/PE), Luiz Helênio (IATEC/RJ)
Local: Faculdade Católica (Seminário da Prainha)Oficina Soluções Avid Pinnacle para Home Video
Ministrante: Astor Silva (SP)
Local: Faculdade Católica (Seminário da Prainha), sala 11

18h às 20h
Painel Ativismo Digital – Mobilizações entre o espaço virtual e o concreto
Participantes: Pedro Alexandre Sanches (SP), Bruno Torturra (Revista Trip/SP), Uirá Porã (Tuxaxuá Cultura Viva)
Mediação: Felipe Gurgel  (Jornalista e Músico/CE)

Em toda roda de capoeira é possível escutar o som de um instrumento específico que embala os jogadores. O berimbau é o instrumento principal, aquele que comanda a roda, ditando o ritmo do jogo. Microtonal, pode ser afinado na mesma altura, variando apenas no timbre. No geral, a afinação depende da aprovação do mestre da roda.

Entre os capoeiristas, há uma divisão em subtipos de berimbaus.  Cada um com sua função e afinação própria. Podemos encontrar o “Berra-Boi”, com um som grave e poucas possibilidades de improvisações; o “Médio”, também conhecido por “Viola”; e o “Violinha”, que é responsável pela maioria das improvisações dentro do ritmo definido pelos os outros dois, quem o toca, harmoniza e acentua as músicas. Essas categorias relacionam-se ao som e não ao tamanho do instrumento. A qualidade de um berimbau depende do diâmetro e resistência do arco, assim como da qualidade sonora da cabaça.

Não há muitas regras formais no toque do berimbau na capoeira, sendo que cada mestre de roda determina a interação entre seus músicos.  As variações desses toques (ritmos) são inúmeras, como por exemplo, o Toque de Angola; São Bento Pequeno; São Bento Grande de Bimba; São Bento Grande de Angola; Cavalaria; Santa Maria; Benguela; Idalina e o Amazonas. Todos derivados do padrão básico da capoeira e o do samba.

A sonoridade de alguns tipos de berimbaus será estudada e trabalhada dentro do Encontro Internacional da Feira da Música de 2011 através da oficina Toques de Berimbau. Robério Batista de Queiroz (Fortaleza/CE), do Centro Cultural Capoeira Água de Beber (CECAB), irá expor a origem do instrumento e a função de cada tipo em uma roda de capoeira, além de dar aulas práticas de montagem, ritmos e toques. Uma oficina imperdível!

O Centro Cultural Capoeira Água de Beber é uma associação sem fins lucrativos de Utilidade Pública Municipal e Pontinho de Cultura de Fortaleza, com o objetivo de difundir a cultura brasileira através da prática da capoeira. Dentre as atividades, destaca-se a realização de projetos na área de responsabilidade social, beneficiando crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social.

Mais informações sobre as oficinas aqui.

Arte produzida no local onde será exposta. Esse conceito se aplica à Arte In Situ.

A ideia é expor pequenos olhares, através de uma grande projeção, explica o sonoplasta e músico Moysés Lopes, que vem de Porto Alegre (RS) para ministrar a oficina Arte In Situ,  no Encontro Internacional da Música.

Arte em seu lugar. Ou mesmo em algum lugar! Foto por Moisés Lopez

Nesse trabalho serão fortalecidas com o público, as possibilidade de utilização de mobiles para captação de imagens, que serão projetadas nas paredes do Dragão do Mar.

Em conversa com nossa redação, Moysés deu uma prévia de como será sua oficina: “pretendemos ter vários pequenos olhos” (notebooks com webcams, máquinas fotográficas e filmadoras) que devem registrar visões inusitadas durante a atividade. Estas imagens serão transmitidas (em WI-FI) para um computador central, ligado a um projetor, e nele as imagens serão projetadas nos espaços do Dragão do Mar. A ideia é captar a essência das vivências das pessoas na Feira e transportá-las para um grande formato, neste caso, uma projeção”.

Essa técnica é usada também para marcar a “cartografia do sensível”, com registros em GPS, dos espaços onde as pessoas sentem identidade com o local.  Dentro das artes integradas, é um campo muito fértil para realização de trabalhos, pois explora outras sensações, além da visão, relacionando várias linguagens na mesma obra, como por exemplo: o audiovisual, o teatro, a dança e as artes visuais de uma forma geral.

Serviço
Arte In Situ
Ministrante: Moysés Lopes (Porto Alegre/RS)
Inscrições: feiradamusica.com.br/2011/08/02/inscricoes-oficinas-do-x-encontro-internacional-da-musica/

por Ana Calvet e Paulo Oliveira

Ser reconhecido pelo Brasil e até mesmo pelo mundo, ter uma base financeira satisfatória e ainda fazer o que mais gosta na vida. Todo artista sonha em ter reconhecimento. Para dar uma ajudinha aos artistas e produtores culturais, o Encontro Internacional da X Feira da Música está com uma oficina de Produção Executiva: o alicerce de um bom projeto.

Nos dias 17 e 18 de agosto, a produtora cultural Graziela Calazans (RS) dará dicas para um bom planejamento de carreiras. Graziela é integrante da Sociedade Organizada pela Música Alternativa (SOMA) em Porto Alegre, surgida no ano de 2007.

Produção Executiva é “basicamente trabalhar um orçamento dentro de um projeto que vai ser executado”. Ainda que pareça simples de início, Valéria Cordeiro, da Associação de Produtores de Cultura do Estado do Ceará (Prodisc), revela as nuances desta área em que ela desempenha com bastante profissionalismo e humanidade – há anos. Esta atividade, além de técnica, exige criatividade e intuição de quem a executa.

O texto que segue foi desenvolvido a partir da análise da gravação de uma entrevista informal, aborda questões sobre as condições da produção executiva no mercado cultural.

Valéria Cordeiro por Paulo Winz

“Quais recursos humanos? E tecnológicos? Quem vai pagar? Quando?” Perguntas obrigatórias feitas por um produtor a si mesmo e à sua equipe no planejamento de um projeto. Mesmo que as questões de operacionalização do orçamento sejam as designadas a este profissional, o produtor executivo não deve ter um único foco,  é preciso ter uma visão ampla do processo. Se faz necessária ainda, uma preocupação política e uma consciência das relações para tanger um projeto. Isso é essencial para que o produtor não seja um simples serviço prestado.

A condição de sujeito exige uma consciência, uma postura. Devemos considerar ainda, que a formação acadêmica ou técnica não caracteriza necessariamente um agente como eficiente, é preciso um entendimento da importância  destas questões, da diversidade humana. Afinal, uma equipe diversa e motivada é uma equipe que terá vocação para a criatividade, um elemento essencial para o trabalho nesta área.

Os espaços de formação em produção cultural são iniciativas recentes. Na época em que Valéria começou a trilhar este caminho “aconteciam formações pontuais, que quando vinham pra cá (Fortaleza) eram bem concorridas. Então um monte de gente foi se formando vivendo mesmo”, lembra. Essa formação foi percebida como um eficiente meio de aprendizado. Hoje, existem diversas iniciativas que promovem espaços assim. O interessante é que não estão isoladas. O desenho a ser formado é de que todos juntos compomos uma rede que dialoga entre si, trocando tecnologias com o intuito de juntas construirem uma plataforma de conhecimentos acessíveis e eficientes para as questões da pós-modernidade.

Apoio do governo para os produtores

O reconhecimento dado pelo Estado a alguns projetos atuantes na cidade existe graças ao esforço dos próprios agentes culturais. “Os governos e as instituições começaram a enxergar de uma forma mais coerente a profissão. Visto que a produção se profissionalizou mesmo”, pontua Valéria, esclarecendo ainda, que “os acertos dos produtores e os resultados obtidos deram legitimidade ao trabalho. A partir do momento em que os profissionais tiveram segurança em sua atividade, as negociações foram facilitadas, no sentido de que as instituições deram  mais credibilidade e certeza do resultado do que estavam propondo”.

O que estamos vivendo é de fato grande. A produção cultural é um terreno afetado positivamente com as facilidades de comunicação. Hoje, realizar um projeto cultural é bem mais fácil que há 10 anos. Independente disso, o que se percebe é que na área de produção cultural muitos jovens estão se posicionando e protagonizando as suas histórias.

As oficinas do Encontro Internacional da Música acontecem de 17 a 20 de agosto. Veja mais informações sobre as oficinas aqui.

O Encontro Internacional faz parte da programação da X Feira da Música, reunindo painéis, oficinas, encontros setoriais de agentes culturais e gestores públicos, além de grupos de trabalho e discussão sobre os mais diversos temas, dentre eles: economia criativa, tecnologias sociais, tecnologias de produção e as diversas interfaces políticas que emergem no campo cultural. As atividades promovem capacitação, refletem sobre o processo de formação e organização no setor cultural, e trazem reflexões necessárias à compreensão dos rumos da cadeia produtiva da música.

CONFIRA AS OFICINAS E INSCREVA-SE NOS LINKS ABAIXO:

Música + Blogs + Zines!
Abordará noções de elaboração de zines e blogs como ferramentas de comunicação para a música. A oficina irá percorrer brevemente uma linha espaço-temporal dos zines e blogs em Fortaleza, propondo uma discussão sobre blogosfera, crítica musical e redes sociais.
Ministrantes: Jeanne Gomes Ferreira e Jéssica Gabrielle de Menezes Lima (Fortaleza/CE)
Currículos: Integrantes da ONG Zinco – Centro de Estudo, Pesquisa e Produção em Mídia Alternativa. Jeanne Gomes estuda Publicidade e Propaganda na UFC. É membro do programa de extensão TVez- Educação para o Uso Crítico da Mídia onde atuou como bolsista, ministrando oficinas em escolas da rede pública. Jéssica Lima estuda Letras pela UFC. Atuou na Capacitação dos Facilitadores das Oficinas de Fanzines na Conferência Internacional Infanto-juvenil Vamos Cuidar do Planeta, em 2010 e do Abril Pros Blogs, no Festival Abril Pro Rock, em Recife.
Local: Sesc Senac Iracema
Data: 17, 18 e 19 de agosto
Horário: 16h às 18h
Inscrições Encerradas

Produção Executiva: o alicerce de um bom projeto
Todo artista precisa saber vender seu produto. Mas para alcançar o almejado reconhecimento, não pode pensar apenas na arte. Deve haver um planejamento sistemático para alcançar o público alvo. É neste momento que o profissional de produção atua, seja na execução, na produção artística, técnica ou musical. A oficina pretende introduzir conceitos para o planejamento do trabalho através de projetos.
Ministrante: Graziela Calazans (Porto Alegre/RS)
Currículo: Tem formação acadêmica em Ciências da Computação, mas atua como Produtora Cultural desde 2005. É membro do Movimento SOMA e nele já produziu vários eventos em praças públicas, dentre outros como a Semana de Formação Cultural de Porto Alegre. Fez diversos cursos de especialização na área, no IATEC-RJ, Universidade Estácio de Sá e PUC-RS.
Local: Faculdade Católica (Seminário da Prainha)
Data: 17 e 18 de agosto
Horário: 14h às 16h
Vagas: 25 participantes
Inscrições Encerradas

Iniciação à Musicografia Braille
Oferece conhecimentos básicos necessários para o ensino e tradução de sinais musicográficos e partituras em “notação Braille”, correspondentes à Teoria Musical Tradicional. Visa ainda permitir que pessoas com limitações visuais compreendam a linguagem musical através da Musicografia em Braille.
Ministrante: Nilton Pereira da Cunha (Recife/PE)
Currículo: Licenciado em Música pela UFPE, Especialista em Psicopedagogia, Mestrando em Ciência da Educação, Músico, Compositor, Escritor, Braillista, Miitante das Causas em Benefício da Pessoa com Deficiência.
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 18 e 19 de agosto
Horário: 14h às 16h
Vagas: 20 participantes
Inscrições Encerradas

Edição Musical e de Áudio utilizando Audacity
Demonstração de como operar o Audacity, um programa livre e gratuito, de código fonte aberto, para edição de áudio digital. O software opera em Mac OS X, Microsoft Windows, GNU/Linux e outros sistemas operacionais. Com as mudanças no mercado fonográfico as gravações caseiras e os Home Estúdios vêm crescendo. O programa é utilizado para gravar músicas ao vivo; captura de rádios online; gravação de vinhetas; conversão dem formatos de áudio como mp3, wav e wma; adição de efeitos; masterização e mixagem.
Ministrante: Rodolfo Ricardo de Carvalho Lira (Recife/PE)
Currículo: Graduando em Música na UFC, Bolsista do Programa de Educação Tutorial – PET – UFC.
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 17 e 18 de agosto
Horário: 16h às 18h
Vagas: 25 participantes
Inscrições Encerradas

Arte In Situ
Arte In Situ é uma oficina que propõe um laboratório de criação e montagem de instalação artística no ambiente da Feira da Música de Fortaleza, visando provocar sinestesia e interação da obra com as pessoas, bem como a desconstrução do modo tradicional de apreciação da arte, trocando o estado passivo de fruição por um estado interativo. Com isto pretende-se desconstruir também a temporalidade do discurso estético, pois a obra (instalação) pode ser apreciada e vivida a partir de qualquer ponto.
Ministrante: Moysés Lopes (Porto Alegre/RS)
Currículo: Graduado em Música pela UFSM/UFRGS e em Direito pela Faculdades Integradas do Instituto Ritter dos Reis. É fundador do “TUPINIQARTE” – primeiro laboratório de música eletroacústica privado do Brasil. Atualmente é integrante do Coletivo de Produção SOMA e integrante e administrador dos grupos musicais Camerata Brasileira, Santiago Neto y los Misionerotrónicos e Existidos da Rua Moura; atua como DJ e VJ sob o pseudônimo Noisy Loops e é sonoplasta e compositor de trilhas sonoras para teatro e cinema.
Local: Sesc Senac Iracema
Data: 17, 18, 19 e 20 de agosto (Nos dias 19 e 20 a aula será prática no local escolhido para montagem da instalação)
Horário: 14h às 18h
Vagas: 25 participantes
Inscrições Encerradas

Confronto: Remixar Utilizando a Poesia
A oficina trabalha conhecimentos do dub e hip-hop para criar remixes com bases em versos e discursos. Serão abordados temas como a história da música eletrônica, conceitos de remix, mashup e dub, além de linguagem técnica, com softwares e equipamentos para produção de música eletrônica. Será produzido um remixe pelos participantes.
Ministrante: Pauliño Nunes (Recife/PE)
Currículo: Pauliño Nunes é músico, integrante da banda Júlia Says e Voyer, tendo lançado dois Eps (Júlia Says – 2008 e Menos é Mais – 2009), dois clipes (Salto Alto e Mohamed Saksak) e remixes de artistas como: Lucas Santana, Wado, Macaco Bong. Periodicamente Pauliño lança remixes e mashups de artistas que o influenciam: Afrika Bambaataa, M.I.A., Daft Punk, Beastie Boys.
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 18 e 19 de agosto
Hora: 14h ás 16h
Vagas: 20 vagas
Inscrições Encerradas

Oficina Toques de Berimbaus Água de Beber
Dos elementos da capoeira destaca-se a musicalidade. O berimbau é o instrumento principal, aquele que comanda a roda, ditando o ritmo do jogo. A oficina irá explorar a sonoridade dos três tipos de berimbaus: gunga, médio e viola, trabalhando conhecimentos teóricos e práticos. Os participantes terão aulas expositivas sobre a origem do berimbau, sua fabricação e a matéria prima utilizada, os tipos de berimbaus e a função de cada um na roda de capoeira, além de aulas práticas de montagem, toques e ritmos. A atividade também engloba o sincretismo com outros instrumento e sua manifestação na cultura brasileira como, por exemplo, o samba de roda.
Ministrante: Mestre Rato (Fortaleza/CE)
Currículo: O Centro Cultural Capoeira Água de Beber (CECAB) é uma associação sem fins lucrativos de Utilidade Pública Municipal e Pontinho de Cultura de Fortaleza, com o objetivo de difundir a cultura brasileira através da prática da capoeira. Dentre as atividades desenvolvidas pelo CECAB, destaca-se a realização de projetos na área de responsabilidade social, beneficiando crianças e adolescentes residentes em situação de vulnerabilidade social.
Local: Arena do Dragão (área debaixo do Planetário)
Data: 17, 18 e 19 de agosto
Hora: 15h às 17h
Vagas: 20 participantes
Inscrições Encerradas

Oficina de Manutenção e Regulagem para Instrumentos de Cordas
É destinada aos músicos, roadies e público em geral interessado em aprender como manter seu instrumento em bom estado. Serão passados conhecimentos básicos sobre regulagem, troca de corda, floyd rose e cuidados do dia a dia para que o instrumento se mantenha regulado por mais tempo.
Ministrante: Erasmo Lousada
Currículo: Cearense, luthier há 11 anos, iniciou seus trabalhos realizando atividades de arte-educação em bairros periféricos de fortaleza. Vem fabricando instrumentos artesanais customizados feitos para suprir a necessidade de músicos exigentes.
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 20 de agosto
Hora: 16h às 18h
Vagas: 25 participantes
Inscrições Encerradas

Oficina Soluções Avid Pinnacle para Home Vídeo
Apresenta uma maneira fácil, poderosa e divertida de como capturar, editar e criar vídeos para postagem em diversos meios como: dvd, blue-ray, youtube, facebook e outras mídias.
Ministrante: Astor Silva (São Paulo)
Currículo: Há mais de 10 anos trabalhando na Avid/Digidesign, atualmente como gerente comercial para a linha Retail na América do Sul. Formado em Administração de Empresas e Pós Graduado em Gestão de Marketing pela FGV. É membro da AES.
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 18 de agosto
Hora: 16h às 18h
Vagas: 25 participantes
Inscrições Encerradas

Oficina Soluções Avid Consumer para Home Áudio
Apresentar as soluções Avid Consumer mostrando as três alternativas de hardware e o software do Pro Tools SE.
Ministrante: Astor Silva (São Paulo)
Currículo: Há mais de 10 anos trabalhando na Avid/Digidesign, atualmente atua como gerente comercial para a linha Retail na América do Sul. Formado em Administração de Empresas e Pós Graduado em Gestão de Marketing pela FGV. É membro da AES.
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 19 de agosto
Hora: 16h às 18h
Vagas: 25 participantes
Inscrições Encerradas

Oficina Novidades do Pro Tools 9
Apresentar as novidades da versão 9 Pro Tools. Conhecer as novas opções do consagrado software de gravação, edição e mixagem Pro Tools.
Ministrante: Astor Silva (São Paulo)
Currículo: Há mais de 10 anos trabalhando na Avid/Digidesign, atualmente atua como gerente comercial para a linha Retail na América do Sul. Formado em Administração de Empresas e Pós Graduado em Gestão de Marketing pela FGV. É membro da AES.
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 20 de agosto
Hora: 16h às 18h
Vagas: 25 participantes
Inscrições Encerradas

Oficina Linhas de Financiamento à Cultura – Banco do Nordeste
O Banco do Nordeste apóia financeiramente a cultura por meio de diferentes ações, incluindo patrocínio, atividades nos centros culturais e linhas de crédito. Nesse curso serão explicadas as modalidades de apoio reembolsável (crédito) e uma simulação sobre a forma de apresentação de projetos para bancos. O objetivo é divulgar as diferentes linhas de apoio financeiro oferecidas pelo Banco do Nordeste ao setor cultural e apresentar simulação prática de projeto de investimento, através da esplanação de um plano de negócio.
Ministrantes:
Viviane Queiroz (Fortaleza/CE)
Socióloga (UFMG, 2001) com mestrado em gestão cultural pela Universidade de Barcelona (2008). Foi pesquisadora e avaliadora de projetos sócio-culturais do Banco do Nordeste/ETENE. Trabalhou em programas de intercâmbio de profissionais da Ibero-América e em projetos de turismo cultural na América Latina. Atualmente é gerente de financiamento à cultura do Banco do Nordeste.
Paulo Manso
Funcionário do Banco do Nordeste do Brasil S.A., desde 1987, atualmente na Função de Analista de Projetos do Ambiente de Análise e Acompanhamento de Operações de Crédito, com Graduação em Matemática pela Universidade Federal do Ceará e MBA em Gerenciamento de Projetos pela Universidade de Fortaleza.
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 17 e 18 de agosto
Hora: 16h às 18h
Vagas: 40 participantes
Inscrições Encerradas

Oficina Edital de Música da Secultfor/CE – Debate e Elaboração de Projetos
A oficina propõe o debate do Edital de Música da Secretaria de Cultura de Fortaleza (Secultfor) e o compartilhamento com músicos e produtores, com orientações e dicas práticas para a apresentação de projetos em Edital. Com esse objetivo, a Feira da Música 2011 abriga, no Encontro Internacional de Música, dois dias de atividades dedicadas ao edital.
No primeiro dia acontece o Debate sobre o edital, que destina recursos para a realização de projetos culturais em música, mediante seleção. Em discussão, categorias, recursos e especificidades do edital. O objetivo é debater o formato da seleção de projetos e buscar sugestões para o seu aperfeiçoamento, visando à próxima ediçãol.
Participantes: Márcio Caetano, Secretário Executivo da Secultfor; Dalwton Moura, Coordenador de Políticas para a Música da Secultfor, e Nelson Augusto, jornalista, participante da Comissão de Seleção do Edital de Música 2010 da Secultfor.
No segundo dia haverá uma oficina de preparação de projetos para o edital de música com Emídio Sanderson, produtor cultural e assessor de projetos da Secultfor, que detalhará o preenchimento do formulário de inscrição no edital, abordando a forma correta de informar os dados solicitados e transmitindo recomendações. No segundo dia, haverá uma oficina de preparação de projetos para o Edital de Música da Secultfor.
Local: Auditório Dragão do Mar de Arte e Cultura
Data: 18 e 19 de agosto
Hora: 14h às 16h
Vagas: 60 vagas
Inscrições Encerradas

Estruturando tour nacionais e internacionais
Será apresentado um estudo de caso da terceira tour do Duo Finlandia com foco na gestão de logística da tour. O Duo é formado por um brasileiro e um argentino, que de forma independente montam suas próprias tours. Atualmente executam a “Carnavales” por 16 países e apresentam nesta explanação como organizam e estruturam todas as etapas das viagens e dos shows. Desde a logística até a assessoria de imprensa.
Ministrante: Raphael Evangelista (São Paulo/SP)
Currículo: É violoncelista do duo Finlândia. Na área musical participou das orquestras de Diadema, Freguesia do Ó, Filarmonica Ofij de SP e Filarmonia de São Paulo. Trabalha com artistas como Tita Lima, Tupiniquim entre outros. Possui mais de 15 discos, com participações e composições. Na área de gestão cultural, trabalhou no setor de projetos do Centro Cultural São Paulo, nas produtoras Barítone Records e Difusa Fronteira. Além de organizar as tours da brasileira Banda Dilei, a argentina Los Cocineros e Duo Finlândia.
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 18 de agosto
Hora: 14h às 16h
Inscrições Encerradas

Oficina Pandeiro Moderno
Aqui o aluno aprenderá a diferença entre a técnica tradicional e a moderna, utilizada por ícones como Jorginho do Pandeiro e Marcos Suzano que partem do princípio de tocar o pandeiro “ao contrário”, isto é, tomando como tempo forte não a batida do polegar, mas a das pontas dos dedos contra a pele do instrumentos.
Musicalização, escrita musical, microfonação, diferença entre timbres, aplicabilidade, afinação, adequação do instrumento de acordo com o gênero musical, ritmos e rudimentos são temas recorrentes que também farão parte do conteúdo. Níveis iniciantes e intermediários.
Ministrante: Cláudio Santana (Recife/PE)
Currículo: Formado pela Universidade Federal de Pernambuco e pela West Virginia University, nos Estados Unidos. Há dez anos integra o Maracatu Estrela Brilhante, do Alto José do Pinho, tocando alfaia, caixa de guerra e chequerê. Claudinho Santana tocou com nomes internacionais como o trombonista de Nova Orleans Rick Trolsen, o guitarrista Clay Ross e o Arcodeonista Rob Curto, ambos de Nova Yorque, os grupos escoceses The Wha, Bloco Vomit e MacUmba. Nacionalmente trabalhou com Gonzaga Leal, Neneu Liberalquino, Cezzinha do Acordeon, Elba Ramalho, Geraldo Azevedo, Luizinho, Zé Calixto, Xangai, Santana “O Cantador”, Lula Queiroga, Junio Barreto, Zeh Rocha, Geraldo Maia e Cristina Amaral.
Local: Reggae Club
Data: 17 e 18 de agosto
Hora: 14h às 16h
Inscrições Encerradas

Oficina Toques e Batuques
Repasse de ritmos de percussão e sons para os alunos, dividida em duas etapas:
Ritmos Populares, onde são apresentados o coco, o frevo, o maracatu e o samba-reagge, Ritmos Afros, onde são apresentos o afoxé e toques de orixás.
Ministrante: Nêgo Henrique (Olinda/PE)
Currículo: No ano de 2000, Nêgo se lançou com mais força no Cenário da Música Pernambucana. Por indicação do percussionista Marcelo Pianinho, ex-Mundo Livre S.A., ingressou na Banda Cordel do Fogo Encantado, onde levou a influência africana do candomblé e a percussão de origem africana, até então reprimida no sertão. Realizou alguns shows com o cantor conterrâneo João do Morro e os Caras. Hoje também integra a banda de Karynna Spinelli e o Projeto Clube do Samba de Recife que realiza encontros mensais no Morro da Conceição. Continua na criação de ritmos a frente do Grupo Afro Leleoke Azauane e faz participações de percussão em CD’s, a exemplo do grupo Grupo Sertanília (Salvador – BA).
Local: Reggae Club
Data: 18, 19 e 20 de agosto
Hora: 16h às 18h
Pré-requisito: noções básicas de instrumentos percussivos.
Inscrições Encerradas

Encontro Replicáveis – Arranjos Produtivos\Coletivos Criativos
Os princípios da Tecnologia Social e a lógica dos Arranjos Produtivos Locais como referências para o desenvolvimento de unidades coletivas de trabalho capazes de produzir cultura inovação e tecnologia de forma colaborativa autônoma e associativa. As unidades coletivas ou Coletivos Criativos representam um modelo de organização em rede capaz de construir cadeias produtivas prósperas justas e sustentáveis, criando um ambiente adequado para que a produção de cultura tecnologia e inovação se transformem em vetores de desenvolvimento sócio-econômico nos territórios impactando na qualidade de vida das comunidades.
Convidado: Marcus Franchi
Currículo: Cientista Social, diretor da São Jorge Projetos, associado à Cooperativa Ecooidéia – Meio Ambiente e Tecnologias Sociais, consultor técnico do Circuito Fora do Eixo, coordenador pedagógico do programa de interiorização da música do Ceará “Entre Pontos”, consultor técnico na estruturação de Arranjos Produtivos Locais na cadeia economia da cultura. Entre 2007 e 2009, assessoria técnica da SECIS – Secretaria de Inclusão Social do Ministério da Ciência e Tecnologia e da SCC – Secretaria de Cidadania Cultural do Ministério da Cultura.
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 19 e 20 de agosto (sexta e sábado)
Hora: 16h às 18h
Público alvo: membros de coletivos e associações culturais, interessados em tecnologia social e desenvolvimento sócio-econômico.
Vagas: 25 vagas
Inscrições Encerradas

Encontro Rock em Debate

Compartilhar as possíveis reflexões sobre a produção do rock na cena independente nordestina. Reunir agentes para discussão de temas de interesse comum e estimular novas iniciativas voltadas ao gênero. Visa que a discussão possibilite novas perspectivas e um olhar diferenciado sobre a produção independente atual, buscando formar novas redes de trabalho.
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 19 de agosto (sexta)
Hora: 16h às 18h
Público alvo: produtoras, selos, músicos, estúdios de ensaio e gravação, associações, casas noturnas.
Vagas: 25 vagas
Inscrições Encerradas

Encontro Federação Nacional de Economia Criativa – Ato de Fundação
Aproveitando o grande momento político e econômico vivenciado pelo Brasil, apresentamos a proposta de reunirmos as principais forças organizadas do país para construirmos juntos a Federação Nacional da Economia Criativa, a FNEC. Essa instituição terá como objetivos: criar uma rede de representação e defesa dos interesses mais amplos que contemplam todos os setores criativos; promover o potencial econômico da cultura brasileira, bem como incentivar o desenvolvimento regional através da cultura; contribuir com a criação de programas nacionais de capacitação técnica e formação continuada para o aperfeiçoamento dos profissionais da cultura; estimular a academia a promover estudos e pesquisas que norteiem a construção de novas políticas públicas de cultura; incentivar a exportação da imensa riqueza cultural brasileira; discutir no Congresso Nacional, nos Estados e municípios as questões tributárias e de isenção fiscal; defender a criação de outras fontes de financiamento que não dependam apenas dos recursos públicos; difundir o empreendedorismo cultural e o potencial de geração de emprego e renda a partir das diversas culturas brasileiras.
Convidados:
Alexandra Capone: Produtora Cultural, representante do IATEC (Instituto de Artes e Técnicas em Comunicação – RJ) em Brasília, Membro do Colegiado Setorial de Música – MInC, Membro do Fórum Nacional de Música, Abrafin e Rede de Mulheres pela Cultura.
Marcelo Alves: Ator, Palhaço, Diretor, Produtor e Arte-educador.Em 1992 integra o Grupo de Teatro Celeiro das Antas-Casa de Ensaios, tendo desde então produzido e atuado em todos os trabalhos realizados pelo Grupo até 2001. Em 2001 fundou a Associação Cultural Ossos do Ofício-Confraria das Artes.
Edgar Andrade: Formado em comunicação social com habilitação em publicidade e propaganda pela Escola Superior de Marketing. Foi secretário executivo do Fórum Nacional dos Secretários e Dirigentes Estaduais de Cultura. É consultor do projeto de implementação do Delta Zero – Base Recife de Indústrias Criativas e da Joystreet – Olimpíadas de Jogos e Educação.
Luiz Helênio: O IATEC, com sede no Rio de Janeiro, possui duas filiais, uma na Barra da Tijuca (02 andares) e outra no Centro (01 andar). A escola oferece mais de 60 cursos nas áreas de áudio, produção, iluminação e vídeo.Ao longo de seus 11 anos, a escola tem cumprido papel fundamental na formação de profissionais do entretenimento para o mercado nacional e internacional. Já passaram pela instituição cerca de 6.000 (seis mil) alunos, entre cursos livres, regulares e corporativos, no Brasil e no exterior.
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 18 de agosto (Quinta)
Hora: 16h às 18h
Público alvo: agentes e gestores culturais, membros de coletivos e associações culturais, pesquisadores e acadêmicos, músicos e artistas em geral.
Vagas: 25 vagas
Inscrições Encerradas

Encontro Funarte: Projeto Circulação Nordeste
A atividade tem como objetivo apresentar aos agentes e gestores da música nordestina o projeto que visa promover o intercâmbio cultural entre os artistas nordestinos, fruto de encontros entre a gestão da regional nordeste do MinC, a representação da Funarte NE, representantes da música nordestina e gestores dos Estados e Municípios da Região Nordeste.
Convidados:
Fábio Lima: Formação em Marketing e Vendas – Universidade Potiguar. Fundador da Rede Estadual de Cultura do Rio Grande do Norte. Produtor cultural, fundador e diretor da Agremiação carnavalesca Banda do Siri – Natal/RN. Atualmente está chefe da Regional Nordeste do Ministério da Cultura.
Reinaldo Freire: Músico-educador, compositor e pesquisador, paraibano. Integrou o Musiclube da Paraíba e tem em sua discografia o LP Lapidar(1995), o CD Vandante (2005) e o CD-Raízes (2006). Participou de vários festivais pelo Brasil, CDs coletivos e do DVD projeto Palco Aberto/Alagoas. Participante fundador de Fórum Nacional de Música e da Cooperativa da Música de Alagoas. Atualmente está representante da Fundação Nacional de Artes para Região Nordeste.
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 19 de agosto (sexta)
Hora: 16h às 18h
Público alvo: Músicos, artistas, agentes e gestores culturais, produtores de bandas e eventos.
Vagas: 60 vagas
Inscrições Encerradas

Observatório FDE – Secretários de Estado da Cultura do Nordeste
Encontro dos Secretários com os coletivos do Circuito Fora do Eixo, para levantar um debate capaz de propor ações que potencializem os esforços governamentais na área da economia da cultura. O Circuito tem representação em todo o Nordeste e é uma rede forte de articulação política e produção cultural que atua em diversas linguagens.
Convidados: Secretários de cultura dos estados do Nordeste e Coletivos do Circuito Fora do Eixo.
Local: Auditório Dragão do Mar de Arte e Cultura
Data: 20 de agosto (sábado)
Hora: 14h às 16h.
Público alvo: agentes culturais interessados em dialogar sobre as políticas públicas culturais na região.
Vagas: 60 vagas
Inscrições Encerradas

Encontro Forró – Patrimônio Imaterial do Povo Brasileiro
O termo forró carrega no seu conteúdo a própria marca da cultura do nordeste e representa muito mais que um gênero musical, pois retrata o estilo, a dança, o ritmo, a festa e o comportamento de uma sociedade que se identifica quebrando as fronteiras estaduais e mostrando a força da região mais rica culturalmente do Brasil. Termo tão representativo este que atrai os mercantilistas da musica e promotores de festa à utilizá – lo de forma autoritária, irresponsável e interesseiro para justificar qualquer ritmo agitado que faça o público dançar e com isso criar um produto de fácil comercialização sem preocupação com o conteúdo, no que diz respeito a mensagem, veracidade do estilo musical e escrúpulo com temas apelativos com resultados bem prejudiciais para a formação de um cidadão e manchas na sociedade é que os verdadeiros defensores dessa autêntica cultura, resolveram se organizar em associações criadas em Pernambuco, Paraíba e Ceará. Essas entidades já ganharam a simpatia e o respaldo perante à população e órgãos públicos governamentais num espaço de curto tempo e atuação na luta da conscientização e conquistas benéficas para os que fazem cultura e consequentemente para população.
Convidados: Associação Cearense do Forró – Associação Paraibana do Forró
Currículo: A associação cearense do forró foi fundada em novembro de 2009, congregando a classe de forrozeiros do ceará, sempre com reuniões às terças-feira na casa de show Kukukaya.Tem como presidente o empresário Walter Medeiros e o presidente de honra Messais Holanda. Dentre as atividades realizadas, destacam-se a homenagam à Luiz Gonzaga em sessão solene na Assembleia Legislativa de Fortaleza, sessão solene para institucionalização do Dia Municipal do Forró e a criação da primeira Orquestra de Sanfona do Ceará.
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 20 de agosto (sábado)
Hora: 14h às 16h
Público alvo: agentes culturais, associações culturais, interessados em geral.
Vagas: 40 vagas
Inscrições Encerradas

Encontro IATEC – Projeto de Capacitação profissional para Copa e Olimpíadas
O IATEC, com sede no Rio de Janeiro, possui duas filiais, uma na Barra da Tijuca (02 andares) e outra no Centro (01 andar). A escola oferece mais de 60 cursos nas áreas de áudio, produção, iluminação e vídeo.
Ao longo de seus 11 anos, a escola tem cumprido papel fundamental na formação de profissionais do entretenimento para o mercado nacional e internacional. Já passaram pela instituição cerca de 6.000 (seis mil) alunos, entre cursos livres, regulares e corporativos, no Brasil e no exterior. Hoje o IATEC possui filial em Brasília, e representação de cursos intensivos em dezenas de cidades brasileiras. Diversas empresas tais como Televisão Pública de Angola (TPA), Globo, Record, Sistema Globo de Rádio, Globosat, SESI, SESC, SEBRAE, Rádio Mec, EBC, TVE, TV Brasil, Sistema O Dia de Rádio, Rádio Nacional de Angola (RNA), já contrataram cursos e treinamento coorporativos do IATEC.
O IATEC tem hoje estrutura para atender à demanda de um mercado competitivo, veloz e que exige qualificação profissional. É uma escola atualizada com as novas tecnologias e pautada na busca incessante pelo aperfeiçoamento técnico, com o compromisso de promover o desenvolvimento das competências profissionais.
Convidados:
Luiz Helênio Santos Junior – Representante IATEC
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 19 de agosto (sexta)
Hora: 14 às 16h
Público alvo: produtores de shows e eventos, djs, técnicos de áudio, iluminação e vídeo
Vagas: 30 vagas
Inscrições Encerradas

Encontro Figgo – Sistema integrado de gestão administrativa para coletivos e associações culturais
O Figgo é uma plataforma web, baseada no conceito de ERPs. O projeto é o resultado de uma parceria entre o Coletivo Mundo e a Octahedron, que teve como objetivo inicial solucionar problemas gerenciais enfrentados pelo Coletivo Mundo. O Coletivo Mundo coordena o projeto Figgo e a Octahedron é responsável pelo desenvolvimento. O Coletivo Mundo é um coletivo cultural, ponto de articulação do Circuito Fora do Eixo na cidade de João Pessoa-PB. A Octahedron é uma microempresa de TI de Campina Grande – PB, especializada em soluções para web com foco em cloud computing.
Convidados:
Pedro Guimarães: Graduando no curso de Ciência da Computação(UFPB). Colaborador do Coletivo Mundo, ponto de articulação do Circuito Fora do Eixo em João Pessoa-PB desde 2010. Guitarrista fundador da banda Molestrike e da banda Hazamat.
Danilo Queiroz: Engenheiro de Software formado pela Universidade Federal de Campina Grande. É co-fundador da Octahedron, empresa de desenvolvimento web com foco na computação em nuvem. Já foi colaborador dos coletivos Mundo (João Pessoa) e NaTora (Campina Grande). Atualmente é gerente do time de desenvolvimento do Figgo, projeto em realizado em parceria com o Coletivo Mundo
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 19 de agosto (sexta)
Hora: 14h às 16h
Público alvo: membros de coletivos e associações culturais, administradores de casas de show, interessados em tecnologias open-source e cloud computing.
Vagas: 25 vagas
Inscrições Encerradas

Encontro Frente Ambiental: Estudo de Caso: Feira da Música de Fortaleza -
A formação da Frente Ambiental da Feira da Música é fruto de um processo que vem sendo desenvolvido com a realização de ações de sustentabilidade nos eventos realizados pela RedeCem, de forma responsável, criando momentos de entretenimento cultural, em espaços públicos e privados, totalmente preocupados com as atitudes e comportamentos ecológicos – ambientais. Em sua 10° edição, a Feira da Música, realiza um sistema integrado de Gerenciamento de Resíduos Sólidos e busca ampliar esta prática para os realizadores de eventos em geral, a partir da conscientização e responsabilidade ambiental em total sintonia com o momento global que estamos vivenciando onde apresentará a experiência do GRS na Feira da Música.
Participantes:
GERE – Grupo Especializado em Educação Ambiental e Resíduos, Eco-Coleta , Frente Ambiental Feira da Música e Cura do Planeta
Local: Faculdade Católica de Fortaleza (Seminário da Prainha)
Data: 20 de agosto (sábado)
Hora: 16h às 18h
Vagas: 60 vagas
Público-alvo: produtores culturais, empresários do setor de entretenimento, gestores públicos e privados, casa de shows, equipamentos culturais e empreendedores de eventos artísticos-culturais interessados em realizar ações de sustentabilidade ambiental em eventos.
Inscrições Encerradas

Serviço – X Feira da Música de Fortaleza (CE).
De 17 a 20 de agosto, no Sesc Senac Iracema, Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura (Praia de Iracema), Faculdade Católica e Reggae Club.
Info.: (85) 3262.5011 – encontro@feiradamusica.com.br – www.feiradamusica.com.br

Por Ana Carla, Felix e Paulo Oliveira

Arte produzida no local onde será exposta. Esse conceito se aplica à Arte In Situ.

A idéia é expor pequenos olhares, através de uma grande projeção, explica o sonoplasta e músico Moysés Lopes, que vem de Porto Alegre (RS) para ministrar a oficina Arte In Situ,  no Encontro Internacional da Música.

Em conversa com nossa redação, Moysés deu uma prévia de como será sua oficina: “pretendemos ter vários pequenos olhos” (notebooks com webcams, máquinas fotográficas e filmadoras) que devem registrar visões inusitadas durante a atividade. Estas imagens serão transmitidas (em WI-FI) para um computador central, ligado a um projetor, e nele as imagens serão projetadas nos espaços do Dragão do Mar. A idéia é captar a essência das vivências das pessoas na Feira e transportá-las para um grande formato, neste caso, uma projeção”.

Essa técnica é usada também para marcar a “cartografia do sensível”, com registros em GPS, dos espaços onde as pessoas sentem identidade com o local.  Dentro das artes integradas, é um campo muito fértil para realização de trabalhos, pois explora outras sensações, além da visão, relacionando várias linguagens na mesma obra, como por exemplo: o audiovisual, o teatro, a dança e as artes visuais de uma forma geral.

Serviço

Arte In Situ – 17,18 e 19 de Agosto

Ministrante: Moysés Lopes (Porto Alegre/RS)

Local: SESC Senac Iracema – Hora: 14 às 18 horas

Inscrições:http://www.feiradamusica.com.br/2011/08/02/inscricoes-oficinas-do-x-encontro-internacional-da-musica/

Sampler, remix, mashup, loops, beats, pan…O que significam todas essas palavras? Qual a relação delas conosco? A X Feira da Música vem desvendar o mundo das batidas eletrônicas. Já em sua primeira edição, o evento acompanhava as mudanças no mercado fonográfico, desde as gravações nos Home Studios até a utilização do Pro Tools para finalização.

De acordo com o músico Pauliño Nunes, essas mudanças são naturais. Ele compara a música com “um animal em constante evolução” e explica que “se surgem novas ferramentas, devemos experimentá-las”.

Remixar é uma prática recorrente para os músicos independentes, pois diante da falta de recursos para a contratação de todos os técnicos que deveriam estar envolvidos num projeto, o músico acaba participando das principais etapas do processo: desde a captação de áudio e masterização, até a finalização do produto. Isso possibilita que o músico tenha uma visão mais orgânica de sua obra.

Para transpor as dificuldades em operar os sistemas em estúdios caseiros, é preciso que cada músico se aproprie dessas ferramentas que são apresentadas pelo mercado, praticando cada vez mais, testando novas batidas, conversões em outros formatos, remixes com bases diferentes e utilizando programas de edição em áudio digital.

O público poderá adquirir mais conhecimento nas oficinas abertas para Encontro Internacional da Música.

Serviço

1. Confronto: Remixar Utilizando a Poesia

A oficina trabalha conhecimentos do dub e hip-hop para criar remixes com bases em versos e discursos.
Ministrante: Pauliño Nunes (Recife/PE)

2. Edição Musical e de Áudio utilizando Audacity (inscrições encerradas)

Demonstração de como operar o Audacity, um programa livre e gratuito, de código fonte aberto, para edição de áudio digital.
Ministrante: Rodolfo Ricardo de Carvalho Lira (Recife/PE)

3. Oficina Novidades do Pro Tools 9
Apresentar as novidades da versão 9 Pro Tools. Conhecer melhor o consagrado software de gravação, edição e mixagem Pro Tools.
Ministrante: Astor Silva (São Paulo)

4. Oficina Soluções Avid Consumer para Home Áudio

Apresentar as soluções Avid Consumer mostrando as três alternativas de hardware e o software do Pro Tools SE.
Ministrante: Astor Silva (São Paulo)

Inscrições:

http://www.feiradamusica.com.br/2011/08/02/inscricoes-oficinas-do-x-encontro-internacional-da-musica/

Até o dia 7 de Junho, as propostas devem ser encaminhadas online, seguindo o passo a passo:

- Preencher a ficha de inscrição virtual – atentando, sobretudo, para os itens de preenchimento obrigatório. Lembrando que as propostas de atividades devem transitar entre os seguintes eixos temáticos: Formação/ Mercado/ Comunicação e Tecnologia/ Organização do Setor;

- Confira se o preenchimento dos campos está correto e envie as informações. O resultado com as propostas selecionadas será divulgado no próprio site da Feira;

- Para tirar quaisquer dúvidas e ter acesso a outras informações: (85) 3262.5011 – encontro@feiradamusica.com.br.

Sobre a Feira 2011 – Realizada pela primeira vez em 2002, a Feira da Música de Fortaleza acompanhou uma década intensa, de rápidas transformações na lógica do mercado musical. Sediou discussões que puseram em questão essa “lógica” e testemunhou o surgimento de outras maneiras de se encarar a música como negócio – sobretudo pela força da cultura digital. A décima edição da Feira será realizada de 17 a 20 de Agosto de 2011, no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura e seu entorno, em Fortaleza (CE).

Este ano, a Feira mantém o compromisso de levantar as principais discussões sobre esta cadeia produtiva da música, com conceito focado no homem como agente criador. Nas relações humanas que a música estabelece e nas realizações que propicia. Por outro lado, mantém seu potencial mercadológico – com a realização de mais uma feira de negócios, e promove shows com nomes emergentes e consolidados do circuito independente. Neste mês de maio, a Feira realiza sua seletiva para as bandas de Fortaleza durante a programação da IV Mostra Petrúcio Maia.

Pioneira no formato pelo País, a Feira da Música de Fortaleza celebra 10 anos em 2011 e assume renovações na maneira de realizar o evento. Desde 2009, quando da criação da Rede Ceará de Música (RedeCem) – coletivo cearense integrado ao Circuito Fora do Eixo, a Feira reforça os laços com a rede nacional baseada na compreensão de um mercado cultural orientado pelos princípios da economia solidária. Nesse passo, através do programa Intercâmbio de Saberes, voltado aos coletivos do Circuito, e do Laboratório Entrepontos, em parceria com a RedeCem, a Feira da Música procura estimular a formação de novos ambientes de trabalho, com profissionais e jovens em processo de formação cultural livre. Combinando eficiência, criatividade e trocas afetivas fundadas no esforço coletivo.